李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。
作品赏析
# 《李凭箜篌引》赏析
## 创作背景
此诗约作于公元811-813年(唐宪宗元和六年至八年),当时李贺任职于长安,任奉礼郎(执掌祭祀的九品小官)。李凭是当时著名的梨园弟子,善弹箜篌,身价极高,有"天子一日一回见,王侯将相立马迎"之说。
## 艺术特色
### 独特的表现手法
全诗最大的特点是以实写虚,通过具体可感的物象来表现抽象的音乐艺术。诗人没有直接描述箜篌声音如何美妙,而是通过描写音乐对天地万物的影响来侧面烘托:
- **移情于物**:"空山凝云颓不流",将无形的音乐化为有形的自然景象
- **神话人物**:"江娥啼竹素女愁",连神仙都为之感动
- **天地共鸣**:从"十二门前"的人间到"女娲补天"的天界,音乐的力量贯通天地
### 想象奇特,意象丰富
诗中运用了一连串出人意表的比喻:
- "昆山玉碎凤凰叫":以声写声,表现乐声的清脆嘹亮
- "芙蓉泣露香兰笑":以形写声,刻画音乐的情感变化
- "石破天惊逗秋雨":夸张手法表现音乐的震撼力
- "老鱼跳波瘦蛟舞":用"老"、"瘦"修饰反而更显音乐的感染力
### 结构精巧
全诗十四句,按音乐效果的空间层次层层递进:
1. **起句**:交代时间、乐器、演奏者
2. **承句**:写音乐对山川云物的影响
3. **转句**:写音乐对人物神灵的感动
4. **合句**:写音乐传到天庭月宫的奇幻效果
## 主题思想
这首诗通过对李凭箜篌艺术的极致描写,表现了以下几个方面:
1. **艺术的至高境界**:音乐能够感动天地鬼神,达到与自然万物共鸣的境界
2. **艺术家的高超技艺**:李凭的演奏技艺术已达到出神入化的地步
3. **浪漫主义情怀**:体现了唐代诗人对艺术美的极致追求和丰富想象力
## 历史地位
清人方扶南将此诗与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论,推许为"摹写声音至文"。它代表了唐代音乐诗的最高成就,对后世影响深远。
## 总结
《李凭箜篌引》以其瑰丽的想象、奇特的形象、丰富的神话色彩,创造了一个诗意浓郁的音乐境界。全诗语言峭丽,构思新奇,独辟蹊径,充分体现了李贺"诗鬼"的浪漫主义风格。